El Teatro Español acoge un histórico montaje de ‘Yerma’ en pleno ‘revival’ de Lorca
El Teatro Español vuelve a convertirse en el epicentro de la dramaturgia lorquiana con el esperado estreno de Yerma, dirigida por Eduardo Vasco. Este montaje marca un hito histórico al devolver a las tablas del emblemático coliseo madrileño la universal tragedia del poeta granadino por primera vez desde su mítico estreno en este mismo escenario el 29 de diciembre de 1934, protagonizado entonces por Margarita Xirgu. Con un elenco de doce intérpretes liderado por Lara Grube, Francisco Ortiz, Yolanda Arestegui y María Isasi, la producción prescinde de artificios para centrarse en la opresiva presión social y la incomunicación que sufre su protagonista, estableciendo un paralelismo directo entre la crueldad del entorno rural del texto original y la exposición inquisitorial de las redes sociales contemporáneas.
La puesta en escena firmada por Vasco aborda Yerma desde una cuidada arquitectura de tragedia clásica con coro, recuperando el pulso poético y la tradición lírica que emparentan a Lorca con Lope de Vega. Al haberse perdido la música original, la producción ha desarrollado una exhaustiva labor de investigación para recomponer su banda sonora inspirándose en la devoción del autor por las romerías del norte y los ritmos populares. El director y actual responsable del feudo de la Plaza de Santa Ana ha reivindicado la necesidad de volver directamente a los textos del dramaturgo frente a la mitificación de su figura: «Hablamos más de Lorca de lo que leemos su obra; es fundamental sentarnos en los mismos sillones y recordar que, más allá de la tragedia de su asesinato, existe su inmenso legado teatral».
Este acontecimiento escénico se suma a la intensa ola de reivindicación y redescubrimiento que rodea la figura de Federico García Lorca al cumplirse 90 años de su trágico fusilamiento en 1936. Un fenómeno cultural que no solo abarca las tablas, sino que se extiende a las salas de cine con estrenos como el largometraje La bola negra o el inminente documental La voz quebrada (Manuel Menchón). Esta última pieza cinematográfica, protagonizada por Álvaro Morte en la voz del poeta, saca a la luz el archivo privado de Juan Ramírez de Lucas —el «rubio de Albacete» y su último gran amor en secreto—, revelando cartas inéditas y diarios que arrojan nueva luz sobre la intimidad del genio andaluz. Una renovada devoción popular e institucional que confirma la vigencia inagotable de su obra dentro y fuera del teatro.
