Laberintos temporales y la tiranía del evento: ‘Justice League Unlimited: The Omega Act’ se ahoga en su ambición
La actual iniciativa All In de DC Comics nació con la promesa de devolver la épica y la accesibilidad a un universo que a menudo se siente sepultado por su propio peso cronológico. Sin embargo, el tomo recopilatorio ‘Justice League Unlimited: The Omega Act’ (que engloba los números 7 al 11 de la serie central junto a los especiales Dark Tomorrow y The Omega Act) funciona como el ejemplo perfecto de la eterna dualidad del cómic de superhéroes moderno: una obra rebosante de amor por el lore clásico y un apartado visual soberbio que, lamentablemente, acaba herida de gravedad por la tiranía del cruce constante y la necesidad corporativa de preparar el próximo gran evento.
‘We Are Yesterday’: Nostalgia lúdica frente al caos del cruce
El núcleo del tomo arranca con el clímax del arco «We Are Yesterday» (números 7 y 8), donde Mark Waid despliega su habitual enciclopedismo para armar un relato de viajes en el tiempo. La premisa de una Liga de la Justicia dispersa por el mapa temporal tras la invasión de la Atalaya por una nueva Legión de Doom —liderada por un Gorila Grodd reconvertido en amenaza cósmica— es puro divertimento de la Silver Age.
El guion brilla especialmente cuando aparta los focos de la Trinidad y concede el protagonismo a los desamparados del universo DC. La dinámica paternofilial entre un brillante y vulnerable Mister Terrific y el joven Air Wave (Harold Jordan) se convierte en el corazón emocional de una trama que, de otro modo, descarrilaría por su exceso de personajes. Waid demuestra un respeto reverencial por las raíces pre-Crisis, regalándonos un clímax donde encarnaciones de diferentes eras (desde Batman Beyond hasta el Superman de World’s Finest) colisionan en una batalla que, si bien resulta visualmente espectacular gracias al trazo dinámico y limpio de Dan Mora, por momentos peca de ser un mero ejercicio de un niño jugando con sus figuras de acción.
La fragmentación de la grapa mensual
El verdadero bache del tomo llega inmediatamente después de la tormenta. Mientras que el número 9 funciona como un epílogo íntimo y sumamente necesario para saborear las consecuencias de la energía Omega, y el número 10 se alza como la mejor entrega del conjunto gracias a un tenso y maduro debate entre Superman, Batman y Wonder Woman sobre los peligros de una Liga hipertrofiada, el número 11 dinamita la cohesión de la serie.
Es aquí donde las costuras del tejido editorial de DC quedan expuestas. La narrativa principal se detiene abruptamente para actuar como preludio del evento DC K.O., obligando al lector a saltar de la cabecera principal a los especiales incluidos en este volumen para no perder el hilo. Ni siquiera el enérgico y detallado dibujo de Carmine Di Giandomenico logra camuflar la sensación de que estamos ante un cómic fragmentado, más preocupado de hacer publicidad de otros lanzamientos que de cerrar sus propias subtramas.
Especiales complementarios: Luces y sombras de la periferia
Los dos números únicos que completan el tomo ofrecen las dos caras de la moneda de este modelo editorial:
- ‘Justice League: Dark Tomorrow’ #1: Escrito a cuatro manos por Waid y Marc Guggenheim, es un viaje modélico al Punto de Desvanecimiento. El número funciona gracias a una selección carismática de héroes desubicados temporalmente (con una Cazadora que recupera su esencia de la Bronze Age) y al soberbio arte de Cian Tormey, quien dota a cada personaje de una identidad corporal única. A pesar de requerir un máster en macroeventos noventeros como Zero Hour, se disfruta como una sólida aventura de ciencia ficción.
- ‘Justice League: The Omega Act’ #1: Guionizado por Joshua Williamson, este especial carga con la pesada tarea de conectar el pasado de Krypton con el futuro dominado por Darkseid. Aunque el misterio en torno a la verdadera identidad del tramposo del tiempo mantiene el interés, el tebeo se siente excesivamente expositivo. Su mayor redención es el arte de Yasmine Putri, cuyas páginas monumentales y uso de la iluminación salvan un guion que a ratos se siente como un mero trámite logístico.
Veredicto: Un viaje disfrutable pero lastrado por las urgencias editoriales
‘Justice League Unlimited: The Omega Act’ es un volumen fascinante en su imperfección. Contiene algunos de los mejores diálogos de personajes que ha firmado Mark Waid en los últimos años y un despliegue gráfico que justifica por sí solo la compra del tomo. Sin embargo, la insistencia de DC en sacrificar el ritmo natural de sus series en pos de la interconectividad total provoca que el viaje se sienta fragmentado. Es un recordatorio de que, a veces, para alcanzar la excelencia en la última frontera, es mejor cerrar las puertas a los grandes eventos y dejar que los héroes respiren en sus propias páginas.
